Iets wat ik altijd leuk vond aan Nintendo is dat eigenlijk alles wat ze ooit hebben gemaakt als belangrijk wordt beschouwd en dus nooit mag verdwijnen. Een nogal verguisd spel als Super Mario Sunshine voelt tegenwoordig volledig geïntegreerd in alles wat Mario doet, Virtual Boy krijgt een nieuwe release met veel liefde en zo verder.

Een nieuw bewijs hiervan is te vinden op de nieuwe poster van The Super Mario Galaxy Movie, waar we vlak naast het Nintendo-logo (onder Mario's rechterknie) een wezen vinden dat we al lang niet meer hebben gezien... namelijk Wart. Hij was de hoofdschurk in Super Mario Bros 2 - wat, zoals je waarschijnlijk weet, eigenlijk geen Mario-spel was. Het is in elkaar gezet op basis van Doki Doki Panic, omdat het echte Super Mario Bros 2 als niet goed werd beschouwd (een spel dat we nu kennen als Lost Levels), wat verklaart waarom het hele nieuwe vijanden, atypische gameplay en nog veel andere eigenaardigheden heeft.

Maar sindsdien zijn er verschillende dingen uit Mario's wereld binnengeslopen en worden tegenwoordig als vaste waarde beschouwd. En nu lijkt het tijd te zijn om Wart weer tot leven te wekken. Hopelijk betekent dit dat hij weer in een spel kan spelen, misschien een auto kan rijden in Mario Kart World en vechten in de volgende Smash Bros. 

Ben je oud genoeg om je de oude schurk Wart te herinneren?

Het lijkt steeds waarschijnlijker dat Sony zijn multi-format aanpak volledig zal veranderen en alleen live service zal uitbrengen voor andere formaten dan Playstation. Dit betekent dat spellen als Helldivers II waarschijnlijk breed zullen blijven verschijnen, terwijl projecten als Lego Horizon Adventures en Saros waarschijnlijk PlayStation-exclusives blijven.

Ik heb veel mensen de theorie zien opstellen dat dit bedoeld is om Xbox-spelers te verhinderen Sony's titels te spelen, maar daar geloof ik echt niet in. Aan de ene kant weten noch wij, noch Sony precies hoe de volgende Xbox zal werken, en aan de andere kant weten we niet eens wanneer hij zal verschijnen.

Gezien hoe krachtig hij lijkt, merkbaar beter dan de Playstation 6 volgens de meest betrouwbare informatie, kun je ook vermoeden dat hij meer dan $10.000 zal kosten en een pc in een console-achtige doos zal zijn. Ik denk niet dat het een dreiging is waar Sony veel om geeft. 

Stoommachines zijn echter onderweg, en hier denk ik (net als voormalig Blizzard-baas Mike Ybarra) dat Sony zich des te meer zorgen maakt.

Zullen deze een succes zijn en in feite functioneren als een pc waarmee je zowel Playstation- als Xbox-spellen kunt spelen, naast de enorme Steam-bibliotheek... Dan kan het echt moeilijk worden. Ik denk dat dat Sony veel meer zorgen baart. Ik zou zelfs zo ver gaan te zeggen dat ze Microsoft in dit geval als een partner zien in plaats van als concurrent, en als een component om tegen Steam te gebruiken.

Een pc met het Xbox-logo erop baart Sony nauwelijks zorgen – maar deze kan zullen ze goed in de gaten houden.

Het zijn een paar frustrerende weken geweest waarin Johan Mackegård dagelijks uitlegde hoe moe hij is door het nachtelijke spelen van Pokémon Pokopia, omdat "het niet mogelijk is om het neer te leggen". Het heeft me erg verdrietig gemaakt dat ik mezelf niet heb beoordeeld – terwijl ik zijn recensie jaloers las.

Maar hij is niet de enige die het spel prijst. Open Critic meldde gisteren dat het goed op weg is om de hoogst beoordeelde Pokémon-game ooit te worden, in een reeks van vrijwel alleen goede spellen en die al 30 jaar bestaan – en Metacritic sluit zich ook bij het koor aan.

Als gevolg daarvan is Pokémon Pokopia de afgelopen twee dagen uitgebreid besproken in de redactionele chat, waar ik schat dat ongeveer de helft van het redactieteam klaar is om de rol van een Ditto op zich te nemen en zichzelf een knus eiland te bouwen met alle pocketmonsters. Nu moet ik alleen maar hopen dat de post op tijd aankomt, want nu ben ik enthousiast en mijn recensie komt volgende week in de blog.

Lange tijd keek ik met enige scepsis naar Pokémon Pokopia omdat dat waarschijnlijk betekent dat we op Animal Crossing moeten wachten – maar gelukkig lijkt het op eigen benen te staan.

Het was pas laatst dat ik blogde over game-gerelateerde harmonie uit het verleden die ik mis en verwees over hoe veel eenvoudiger gamen vroeger was. Snel begonnen, we hadden de spellen in handen, geen vreemde dingen en niemand die achter extra geld aan zat. Maar ik was voorzichtig om te benadrukken dat het in het verleden eigenlijk niet beter was. Althans niet als een consistente waarheid.

Natuurlijk geldt dat vandaag de dag ook. Toch... Toen ik net dit nieuws schreef over de beste games voor de Dreamcast, kon ik niet anders dan een zekere droefheid voelen. Het is absoluut goed dat games door mensen kunnen worden gewaardeerd, ongeacht het format, want meer mensen kunnen ervan genieten. Maar hier hebben we een console die ongeveer anderhalf jaar in Europa heeft geleefd, en het aantal exclusieve games is ronduit verbluffend.

Ja, trouwens niet alleen exclusieve. De Dreamcast had belachelijk goede games, het tempo van nieuwe releases was dodenloos. Het nieuws bevat dus ongeveer de beste games die in de loop van 18 maanden zijn uitgebracht, en ik heb opnieuw het gevoel dat we waarschijnlijk zijn beroofd van het snoep in de huidige game-industrie, waar we moeten wachten, maar wachten en wachten op titels waarvan het plezier van gamen helaas nog steeds bestaat en niet meer prioriteit krijgt zoals voorheen.

De Playstation 5 en Xbox Series X hebben samen negen exclusieve titels – waarvan Playstation er negen voor heeft. De Dreamcast had ze in anderhalve tijd als ontbijt verslonden (afbeelding van Reddit). 

Het begon ermee dat ik YouTube uitzette en om een onduidelijke reden kreeg ik het idee dat ik een playthrough van Section Z ging kijken. Een semi-obscure Capcom-game van de NES die ik erg leuk vond in het begin dankzij het coole thema, de geweldige muziek en het geweldige ontwerp.

Maar... Ik heb het nooit gehaald. Ik denk dat er maar weinig mensen dat deden. Het was niet alleen moeilijk, maar ook wat onduidelijk in de opstelling. Hoe zou je verder gaan, moet je aan het einde van elke cursus omhoog of omlaag gaan? Er was toen geen hulp en uiteindelijk gaf ik het op en ruilde het in voor iets anders.

Sectie Z deed me echter beseffen dat het ontwerp een beetje deed denken aan Robotech (een serie waar ik zelden over schrijf omdat er altijd iemand is die met een licht meesterlijke toon wil uitleggen dat Macross het origineel is – en beter, een beetje alsof niet iedereen dit al weet). Dus... Ik besloot de eerste aflevering van Robotech op YouTube te bekijken. En... Het bestond in zijn geheel. En dat gold ook voor alle andere afleveringen.

Dat leidde tot een pauze in de gameplay van Resident Evil Requiem om een tekenfilm uit 1985 te bekijken (technisch gezien uit 1982 in Japan). Ik had er geen seconde spijt van. Want oh, hoe deze serie eruitziet. Animated uit deze periode was werkelijk spectaculair en iemand totaal anders dan nu. Mensen worden doodgeblazen, vallen van gebouwen en er zijn naakte douchescènes... in een serie gemaakt voor kinderen. Ten goede of ten kwade – waar sommige mensen het bevrijdend vinden om entertainment te hebben zonder veel regels, terwijl anderen vinden dat kinderen alleen vriendelijke series moeten kijken waar je pedagogisch iets van leert – moet ik toevoegen.

Dat laatste is een discussie waar ik deze keer niet in zal ingaan, maar ik merk op dat het een heerlijk nostalgische herinneringsstrip was met het eerste seizoen. Ook hier was het in het verleden meestal niet beter – maar soms was het dat wel zo. De epische raketzwermen en Veritech's duidelijke bewijs daarvan zijn duidelijk bewijs.

Robotech is geweldig, de muziek, de actiescènes, de personages en dat prachtige ontwerp. Topklasse door en door.